"La fotografia di Still Life rimane la più complessa per molte ragioni: tecnica, uso delle luci, creatività, stile, post produzione. Ogni immagine è una nuova sfida, ogni superficie un nuovo elemento da comprendere e valorizzare."

Valorizzare, si!
Perché lo Still Life è immagine di prodotto e immagine di prodotto è immagine commerciale. Saper comunicare al meglio e con creatività ciò che vuole e deve dire un prodotto non è cosa semplice, ma in questo workshop potrai imparare come approcciarti a questo mondo, e come meglio gestirlo per i tuoi scatti.

- Parleremo di come si crea uno scatto Still Life;
- Decideremo che tipo di scatto eseguire;
- Scatteremo le immagini;
- Postprodurremo l’intero scatto per arrivare al risultato finale.

Faremo tutto insieme, perché non si può solo spiegare la fotografia di Still Life, la si deve vivere in prima persona, e “toccare con mano” in ogni sua parte

Non ti serve essere un maestro della fotografia per poter partecipare a questo workshop: basta solo che tu abbia un minimo di conoscenza dello sviluppo di un’immagine e una conoscenza base di Photoshop. Tutto il resto lo imparerai sul campo durante questi due intensi giorni di workshop.

"Spesso l'uso di un cursore o un metodo cambia radicalmente la foto: il suo effetto, anche se apparentemente leggerissimo, fa evolvere la foto dal livello di un bravo amatore a quella di un appassionato professionista."

Due giorni per esplorare una post produzione ricercata e potente, per acquisire le tecniche ma soprattutto i motivi di fondo che raccontano come si comporta una immagine ad un chiaro comando di regolazione.

programma - sabato 28 maggio

Ore 10.00/13.00 - 14.00/18.00 

Teoria sullo scatto Still Life:
- Approccio generale allo Still Life;
- Gestione delle luci;
- Teoria scatto (Lightroom o Capture One);
- Thethering (Approccio a Capture One);
- Composizione dello scatto teorico;
- Comprensione dei vari scatti necessari.

Scatto Still Life (beverage):
- Composizione dello scatto reale da parte dei partecipanti al workshop;
- Scatto delle varie immagini necessarie alla realizzazione del risultato finale.

programma - domenica 29 maggio

Ore 10.00/13.00 - 14.00/18.00 

Postproduzione:
- Sviluppo degli scatti ed esportazione (Lightroom o Capture One);
- Applicare nitidezza in Photoshop;
- Montaggio dell’immagine (tracciati e maschere);
- Separazione delle frequenze;
- Gestione e correzione del colore;
- Correzione difetti;
- Dodge & Burn;
- Correzione tonale
- Correzione colore
- Effetti

requisiti hardware e software
- Computer portatile (valutabile anche eventuale pc fisso);
- Mouse (e tavoletta grafica anche se non fondamentale);
- Tastiera e monitor (solo in caso di pc fisso);
- Photoshop installato e funzionante;
- Lightroom installato e funzionante;
- Capture One installato e funzionante (è sufficiente la versione di prova di 15gg).

requisiti tecnici e nozioni di base fondamentali
- Sviluppo base;
- Selezioni Photoshop;
- Tracciati Photoshop;
- Maschere Photoshop;
- Photoshop: cos’è un oggetto avanzato.

dove si svolge:
CANTIERE DI CONFINE
Padova - Via Ulisse Dini 21

iscrizioni:
- info@cantierediconfine.it
- Andrea: 3408030777

info costi e modalità di pagamento:

- 230€ (compresi i costi di iscrizione all'associazione);
- bonifico bancario o contanti;

(il workshop verrà attivato al raggiungimento di 10 partecipanti)

BIOGRAFIA

Mi chiamo Marco Banzato e sono un ritoccatore e assistente digitale.

Appassionato alla fotografia, cinema e musica fin da ragazzino, ho sempre avuto un approccio molto creativo e “di pancia” verso ciò che facevo.

Dopo anni a imparare sempre cose nuove su questi campi, passando dalla batteria alla chitarra, dalle foto ai video, nel 2017 ho deciso di lanciarmi a capofitto nell’ambito fotografico.

Dopo aver frequentato un corso su Photoshop che mi ha portato ad ottenere la certificazione ACA (Adobe Certified Associate) ho intrapreso un Master in Grafica pubblicitaria e alla fine sono incappato nel corso dei corsi, l’Accademia di post-produzione di Fotografia Professionale con Simone Poletti.
Questo percorso mi ha aperto un mondo incredibile, e mi ha fornito le conoscenze e le competenze necessarie per essere un professionista del fotoritocco.

Durante l’accademia ho avuto la possibilità e il piacere di conoscere fotografi del calibro di Fulvio Maiani, Luca Montanari e Giorgio Cravero. Quest’ultimo, facendomi vivere una delle esperienze più significative della mia vita durante la sua Masterclass, mi ha fatto capire il reale potenziale della fotografia di Still Life e del fotoritocco.

instagram: @marco_banzato_retoucher